Бедное искусство
Автор A-stra задал вопрос в разделе Прочие искусства
Что такое "бедное искусство"? Каковы его особенности? и получил лучший ответ
Ответ от Елена[гуру]
Бедное искусство» (итал. arte povera) - этот говорящий термин ввел в 1967 г. итальянский критик Джермано Челант. Творения авторов данного течения по виду сходны с абстрактными скульптурами, но главный акцент ставится не на формах, а на материалах. Художники «бедного искусства» обыгрывают чисто физические качества вещей. В доступных недорогих материалах – дереве, цементе или войлоке они видят не просто обычное сырье, а некий образ.
Это направление, близкое концептуальному искусству и минимализму (наиболее известные его представители в Италии -Я. Кунеллис и М. Мерц) . Нарочито скудные, "бедные" предметы и символы лишь намекают на художественную идею, придавая последней недосказанность. Инсталляции в духе "бедного искусства" часто уподобляются руинам, что сближает его с археологизмом.
Художниками арте-повера являлись: Джованни Ансельмо, Алигьеро е Боэтти, Лучано Фабро, Яннис Кунеллис, Марио Мерс, Джульо Паолини, Пино Паскалли и др.
Итальянские художники Марио Мерц, Микеланджело Пистолетто, Марио Чероли, Джулио Паолини, Яннис Кунеллис (грек, живший в Италии) , создавая свои инсталляции, стремились выявить особую скромную поэтику простых вещей и семантику их взаимосвязей в обыденной жизни, кристаллизуя их метафизику в нетрадиционных для них пространствах художественных музеев или залах роскошных старинных дворцов и замков.
Внешняя несовместимость (или точнее -- контраст) экспозиционного пространства и обиходной семантики материала артефактов позволяла (на принципе художественной оппозиции) выявить внутреннюю значимость и своеобразную эмоциональную ауру объектов и инсталляций Арте-повера.
Произведения Арте-повера не лишены и определенной художественной символики. К этому тяготеют, например, многие работы Я. Кунеллиса, в которых художественное пространство создается из сочетания предметов, подобранных на свалке, мешков с углем, гипсов античных статуй и огня газовых горелок; или объект Лучано Фебри, поименованный «Принеси мне голову Иоанна Крестителя на блюде» и представляющий собой большую стеклянную чашу на белой скатерти стола, наполненную стеклянными осколками. Символизм этот, однако, имеет большое свободное ассоциативное поле и не претендует на какое-либо однозначное толкование. Для художников Арте-повера важно создать некую особую атмосферу путем неназойливого сочетания банальных вещей человеческой экзистенции. Само название этого направления и материал для творчества провоцировали социально-политическую ангажированность Арте-повера, чего оно не избежало, особенно в самой Италии.
ссылка
Казалось бы, родиной Бедного искусства должна была бы стать Россия, не зря же словосочетания "Бедная Лиза" и "Бедные люди" буквально со школьной скамьи ласкали наши уши!Однако нас опередили. Термин "Бедное искусство" - всего лишь калькированный перевод итальянского "Arte Povera"; средиземноморские злодеи-авангардисты вроде Куннелиса и Мерца еще в конце шестидесятых оное "Бедное искусство" изобрели.Разумеется, "бедным" искусство называется не в тех случаях, когда у художника нет денег, хотя определенная причинно-следственная связь между "бедностью" искусства и безденежьем автора вполне может иметь место. Потому что для создания предметов бедного искусства используются недорогие, или вовсе ничего не стоящие (природные, подручные) материалы, да и просто мусор, в изобилии имеющийся на любой городской свалке.Кроме "бедности" материала, по идее, должна бы иметь место и некая скудность, лаконичность самого художественного высказывания. Но, насколько я заметил, об этом часто забывают, причисляя к "бедному искусству" и перегруженные смыслами объекты Флоренских, и сопровождаемые массивами текста пластилиновые ландшафты Мартынчиков, и даже инсталляции Бродского.Мне-то кажется, что примерами бедного искусства являются, к примеру, живописные картоны Валерия Кошлякова, цикл весьма лаконичных работ Савадова&Сенченко на брезентовых палатках, трэшевые объекты, Владимира Архипова (проект "Сваренные") и сложные конструкции питерских "Речников", собранные из металлолома - все они, на мой взгляд, действительно представляют собой сочетание скудного материала и элегантно-лаконичного высказывания.Даже не знаю, как тут быть, честно говоря: не вступать же в публичную дискуссию с другими материалами данного каталога.. .Очевидно, следует не выпендриваться и просто согласиться с существующим положением вещей.
Дополнила
Giovanni Anselmo (b.1934 Turin) Sculpture "Untitled"
Merz: Cera e Gomma (Wax and Rubber), 1968
Gilberto Zorio: Stella per purificare le parole ( in pelle, legno, acciaio, corda, 1978)
Giovanni Anselmo, Alghiero Boetti, Pier Paolo Calzolari, Luciano Fabro, Piero Gilardi, Jannis Kounellis, Marsa e Mario Merz, Pino Pascali, Giulio Paolini, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto, Gilberto Zorio.
ссылка
Выставка "БЕДНОЕ ИСКУССТВО" (по аналогии с итальянским "аrtе роvеrа") включает в себя работы российских художников, для создания которых используются подручные "недорогие" материалы или просто ненужные или брошенные кем-то вещи, т. н. "постиндустриальный мусор". Традиция обращения российских гуманитариев к брошенным сломанным предметам берет начало от художника Ильи Кабакова с его конфетными фантиками и философа Михаила Эпштейна с его проектом "лирического музея", где хранились бы обмылки и затупленные лезвия для бритья. Произведение искусства, сделанное из старых вещей, может оказаться неумелым, нелепым, но оно гарантировано трогательно в нем есть душа в самом бытовом, "материальном" понимании этого слова. На выставке представлены работы: В. Архипова, Л. Басанца, А Бродского, С. Волкова, Е. Китаевой, В. Кошлякова, А. Савадова и В. Сенченко, А. Сигутина, А. Тер-Оганьяана, О. и А. Флоренских, Ю. Шабельникова.
Макс Фрай