фарфор имари
Автор A-stra задал вопрос в разделе Города и Страны
Что подразумевает "стиль имари" в интерьере? Что характерно для этого стиля? и получил лучший ответ
Ответ от Nati[гуру]
АРИТА — небольшой городок в префектуре Сага на острове Кюсю. С ним связано начало истории производства фарфора в Японии.
В конце ХVI в. вблизи Арита были обнаружены месторождения каолина и полевого шпата. На этой базе начало разворачиваться фарфоровое производство;. основой для него явился опыт китайских и корейских мастеров. Сначала оно концентрировалось на юге Кюсю, а затем стало постепенно распространяться и в другие районы страны.
Изделия Арита вывозились через порт Имари (что и отразилось в широко распространенном наименовании «стиль имари» ) .в другие районы страны, на континент, в Европу. Кофейник. Первая половина 18-го века. Фарфор. Стиль "Имари". Арита, Япония.
Продукция Арита-Имари декорировалась пышно и ярко. Основным цветом росписи стал красный, дополнительными — синий и желтый, а также золото. Блюдо. Япония. Стиль "Имари".
Начало XIX века.
Cтиль "имари", .для которого характерна тончайшая полихромная подглазурная роспись эмалями по белому фону в виде цветов, птиц и бабочек. В основе "имари" лежит понятие "ики" - идеала обольстительной красоты,. чувственной и яркой. Яркость и красота выразились не только в росписи, но и в размерах и формах фарфоровых изделий, вследствие чего из "имари" появляется новый стиль – "Ко-Имари".
Большие, а подчас просто огромные вазы (выше 170 см) и настенные тарелки, сделанные в стиле "Ко-Имари", не вписывались в национальный японский интерьер – их делали на экспорт для королевских и княжеских дворов Европы. Они были совершенно не функциональны. Как правило, ими украшали интерьер, ставя такие вазы при входе в зал. .
Источник:
Примером служили довольно редкие японские предметы, украшавшие интерьеры дворцов. Это были изделия конца XVII - начала XVIII вв. из мастерских Арита, вывозившиеся через порт Имари (отсюда происходит и распространившееся в Европе название "стиль имари"). Роспись "имари" покрывала почти всю поверхность предмета тяжелым "парчовым" узором, выполненным подглазурной кобальтовой и надглазурной железно-красной красками с добавлением золота, придавая вазам роскошный вид. Также изготавливались многочисленные имитации японских изделий с декором "какиэмон". Какиэмон Сакаида - имя прославленного керамиста, создавшего собственный стиль росписи фарфора своеобразным полихромным рисунком: на белом фоне изображались цветы, птицы, бабочки.