интересовали

Ответ от Андрей Евгеньевич[гуру]
Чехова интересовали не
социальные проблемы, а “одинокий Человек, стоящий перед лицом Вечности,
Смерти, Вселенной, Бога”.
В историю русского театра Чехов вошел вместе с основанной Константином
Станиславским и Леопольдом Сулержицким Первой студией МХТ, в которую Чехов
поступил в 1912 году. (Перед этим Чехов окончил театральную школу в
Петербурге и полтора года играл в Суворинском театре) . Насколько
Сулержицкий и Вахтангов являлись символом Первой студии в области
режиссуры, настолько Чехов был символом в области актерского мастерства, -
считает Марков. Все крупные роли Чехова были сыграны в Первой студии. И
только Хлестаков – вне ее стен, в самом МХАТ. Его актерский путь – путь
студий. Душевный реализм и сострадательный гуманизм Первой студии нашли в
Чехове своего талантливейшего выразителя. Опыт работы в Первой студии и ее
организация, репертуар и дух оказали определяющее влияние на всю будущую
деятельность Чехова. Именно здесь сформировался Чехов – актер и тот
“прообраз” его искусства, который предопределил не только развитие его
метода, но и цель его стремлений на Западе.
Метод Чехова основывался на его актерском опыте. Поэтому необходимо
дать краткий обзор особенностей Чехова как артиста. В Первой студии Чехов
играл своих знаменитых стариков. Его первой ролью был старик Кобус из
“Гибели «Надежды””. За ней последовала роль Фрибэ “Праздник мира”, роль
Калеба “Сверчок на печи”, роль Фрезера “Потоп” и роль Мальволио
“Двенадцатая ночь”.
Впоследствии Чехов привез спектакли “Потоп”, “Сверчок на печи” и
“Двенадцатая ночь” на Запад и показал их в своих театрах. “Михаил Чехов был
величайшим актером в образах, которые вроде и не давали такой возможности, —
писал Марков. — Мы привыкли, что к властителям дум принадлежали исполнители
Лира, Отелло, Чацкого, Незнамова. Чехов играл рольки, какие-то эпизодики. А
в “Празднике мира” даже старик Фрибэ, вечно бормочущий, преданный как
собака, стал явлением необыкновенным. <...> Разные характеры, разные
жизненные пласты, разные мировоззрения”. Вероятно, так возникло умение
Чехова создавать из эпизодов нечто значительное, умение даже из небольшой
роли сделать “маленькое произведение искусства”, именно этому умению
пожилой Чехов впоследствии обучал своих американских студентов.
Все современники Чехова сходятся в понимании уникальности его
актерского дарования. По их мнению, Чехов был величайшим актером XX века.
Воздействие Чехова - актера на зрителя было феноменом, который до сих пор
никто не может полностью объяснить. “Это чудо, которое нельзя разгадать”, -
утверждали все актеры и режиссеры, которые видели Чехова на сцене - среди
них Сергей Эйзенштейн, Игорь Ильинский и многие другие. Об этом
рассказывают М. Кнебель и другие очевидцы. Необходимо выделить из потока
разнообразных оценок некие доминанты, чтобы показать, в чем именно состояла
особенность таланта артиста. Подводя итоги первого периода жизни и
творчества Чехова, Марков писал: “Такого актера давно ждала русская сцена.
Это о нем были пылкие мечтания и дерзкие пророчества теоретиков и философов
театра”.
Важное наблюдение о Чехове - актере высказал А. Мацкин. Для объяснения
«тайны влияния Чехова на зрителей двадцатых годов всех поколений, всех
социальных категорий» критик нашел толстовское слово - заразительность.
Чехов обладал способностью заражать своим чувством зрителей. “Его гений
актера прежде всего гений общения и единения с аудиторией; связь с ней у
него была прямая, обратная и непрерывная. <...> Я никогда не слышал такой
настороженной тишины в театре, как на его „Гамлете"”.Источник: