кончаловский портрет якулова

Ответ от Ironie[гуру]

Портрет являлся одним из излюбленных жанров бубнововалетовцев, причем часто это был портрет не простой, а с подвохом — художники любили примерять на себя или свои модели маски различных персонажей, ведь им был близок мир балагана, ярмарочных развлечений, где каждый желающий мог, просунув голову в отверстие яркой картинки, сфотографироваться в костюме циркового артиста, сказочного героя или в любом другом образе.
Своего рода ярмарочной фотографией является и «Портрет художника Г. Б. Якулова» кисти П. Кончаловского, где герой исполняет роль «восточного человека» , хотя, по отзывам очевидцев, отличался в жизни подчеркнуто европейским лоском. Сам Якулов тоже принадлежал к художественной братии, хотя и не входил в состав «Бубнового валета». «Последний король московской богемы» , он был известной в Москве личностью. Сергей Есенин посвятил ему свою «Балладу о двадцати шести» , а Якулов поместил портрет поэта в своей росписи небезызвестного артистического кафе на Тверской — «Стойло Пегаса». В этом кафе он часто появлялся во фраке из бархатной портьеры и устраивал грандиозные гуляния. Впрочем, несмотря на стремление к эпатажу и любовь к застольям, Якулов все же не забывал и о работе — в частности, следует отметить его успех как художника-оформителя знаменитых спектаклей Таирова «Жирофле-Жирофля» и «Принцесса Брамбилла». Разумеется, он с удовольствием принял участие в игре, предложенной Кончаловским.
Якулов, облаченный в изысканный костюм, торжественно восседает на диване, подобно какому-нибудь восточному факиру. Необходимое настроение создает и подчеркнуто театрализованный фон — оружие, висящее на стене, ярко-алая диванная подушка… Особое внимание сосредоточивается на лице портретируемого, в котором всё немного «слишком» — слишком гладкие волосы, слишком черные глаза, слишком красные губы, чересчур, до синевы, выбритый подбородок. Звучные, насыщенные цвета, намеренно условная декорация, плоскостность фигуры портретируемого — художник использует все средства, чтобы эпатировать публику, не привыкшую к таким «играм».
Портрет получился настолько ярким (разумеется, речь идет не только о яркости колорита) , что участники выставки 1910 г. , где он был впервые показан, отказывались вешать рядом с ним свои работы, опасаясь показаться слишком блеклыми и невыразительными.
Кончаловский попытался дать свое толкование понятиям «прекрасного» и «безобразного» , продемонстрировать, что они не так уж различны между собой. «Показать хотелось красоту и живописную мощь этого мнимого «безобразия» , показать самый характер Якулова» , — признавался Кончаловский. И он в самом деле не только сумел передать темперамент своего героя, но и, по свидетельствам очевидцев, предугадать «характер дальнейшего творчества Георгия Якулова». С другой стороны, этот портрет стал этапным произведением для самого Кончаловского, определив характер его дальнейшего творчества.