Леди шалотт
Автор ~ АкваМаринка ~ задал вопрос в разделе Живопись, Графика
Как называется эта знаменитая картина и кто ее автор? пожалуйста, подробнее. и получил лучший ответ
Ответ от Vlyudm[гуру]
Совершенно согласна с предыдущими ответами, эта довольно известная картина "Леди из Шалот" принадлежит кисти английского художника Джона Уильяма Уотерхауса. Родился в 1849 в Риме, в семье художника.
Ранние работы Уотерхауса на классические темы в духе сэра Лоренса Альмы-Тадема и Фредерика Лейтона, были показаны в Королевской Академии, Обществе британских художников и галерее Дадли.
В 1874 году, в возрасте двадцати пяти лет, на выставке появилась картина Уотерхауса «Сон и его сводный брат Смерть» (Sleep and His Half-Brother Death), которая очень понравилась критикам и впоследствии выставлялась практически каждый год, вплоть до смерти художника.
В 1884 Уотерхаус добивается признания. Одной из самых известных картин Уотерхауса считается «Леди из Шалот» , посвященная Лилейной деве из Астолата. Элейн или Лилейная дева - персонаж из легенд о короле Артуре, девушка, умершая от неразделённой любви к Ланселоту в одной из поэм Теннисона. Картина "Леди из Шалот" была приобретена сэром Генри Тэйт, после выставки в Академии. Уотерхаус создал три разных версии этой картины: в 1888, в 1896 и в 1916.
Живописные работы этого периода показывают рост интереса Уотерхаус к созданию образов трагических или властных роковых женщин ("Цирцея Инвидиоза", 1892; "Клеопатра", 1890; "Цирцея, завлекающая Одиссея", 1891 и др.) , а также к живописи пленэра.
Дж. У. Уотерхаус Леди Шалотт 1894 г..
Уотерхауза относят к прерафаелитам из-за его классического подхода к живописи и любви к мифам и классической истории.
В 1885 Уотерхаус был избран в Королевскую Академию, полным академиком стал только в 1895. Его дипломной работой была "Нереида" (окончательный вариант картины в 1901).
Излюбленными темами живописи Уотерхауза также были образы роковых женщин и героинь, оставленных их возлюбленными.
За свою жизнь он написал более двухсот полотен на мифологические, исторические и литературные сюжеты. Уотерхаус разделял интерес прерафаэлитов к сюжетам, заимствованным из поэзии и мифологии. Он безошибочно передавал драматизм момента, демонстрировал блестящее владение композицией и живописной техникой. Однако своей непреходящей популярностью художник обязан более всего очарованию его задумчивых моделей (считается, что при написании полотна «Леди из Шалот» моделью была жена художника) .
В 1908-1914 он создает ряд картин, основанных на литературных и мифологических сюжетах ("Миранда", "Тристан и Изольда", "Психея", "Персефона" и другие). В этих картинах он рисует свою любимую модель, недавно идентифицированную исследователями творчества Уотерхауса, Кеном и Кэти Бейкр, как мисс Мюриэл Фостер. Очень немного известно о частной жизни Уотерхауса - только несколько писем сохранилось до нашего времени и, собственно, много лет персоналии его моделей оставались тайной. Из воспоминаний современников также известно, что Мэри Ллойд, модель шедевра лорда Лейтона "Пылающий июнь", позировала и для Уотерхауса. Дж. Уотерхауз Цирцея 1911 г..
Все картины художника собраны на сайте с подробным описанием картин, место нахождения в настоящее время.
"Леди из Шалот" художника Джона Уильяма Уотерхауса (John William Waterhouse)
Леди из Шалот (картина Уотерхауса)
Джон Уильям Уотерхаус
Леди из Шалот, 1888
The Lady of Shalott
холст, масло. 200 × 153 см см
галерея Тейт, Лондон
«Леди из Шалот» (англ. The Lady of Shalott) — одна из самых известных [1] картин английского художника Джона Уильяма Уотерхауса, созданная в 1888 году. Это первая версия картины, [2] посвященная одноимённой поэме Альфреда Теннисона («Волшебница Шалот» в переводе Бальмонта) В поэме Теннисона «Волшебница Шалот» рассказывается история девушки по имени Элейн, [3] на которой лежит проклятье: она обязана оставаться в башне на острове Шалот и вечно ткать длинное полотно. Шалот расположен на реке, текущей в Камелот. Никто не знает про существование Элейн, потому что проклятье запрещает ей покидать башню и даже смотреть из окна. Взамен у неё в комнате висит огромное зеркало, в котором отражается окружающий мир, и девушка занимается тем, что ткет гобелен, изображая на нём чудеса окружающего мира, которые ей удалось увидеть. Постепенно мир все больше захватывает её, а одинокое сидение в башне утомляет. Однажды она видит в зеркале, как сэр Ланселот скачет в Камелот, и покидает комнату, чтобы поглядеть на него из окна. В ту же секунду исполняется проклятье, гобелен распутывается, а зеркало трескается.
Порвалась ткань с игрой огня,
Разбилось зеркало, звеня.
«Беда! Проклятье ждёт меня! » —
Воскликнула Шалот. [4]
Элейн понимает, какой необдуманный поступок совершила, и бежит из башни. На берегу реки она находит лодку и записывает на ней свое имя [5]. Она плывет по реке и поёт печальную песню, [5] но умирает прежде, чем доплывает до Камелота, где могла бы обрести счастье и любовь. [6] Когда её находят жители, Ланселот дивится, что это за прекрасная женщина. Поэзия Теннисона была очень популярна среди прерафаэлитов, к которым примыкал Уотерхаус. Хотя в данном случае Теннисон пишет о трагической любви, художники (Холман Хант, Россетти, [7] Артур Хьюз, Уотерхаус) всегда наполняли картины по «Волшебнице Шалот» своим смыслом и отражали мировоззрение людей Викторианской эпохи, избирая для иллюстрации разные сюжетные отрывки и по-разному интерпретируя статус женщины. Возрастала роль женщины как хранительницы домашнего очага, а прерафаэлиты, в то же время, показывали внутренний конфликт между частными, личными надеждами и общественными обязанностями женщин. [6]Уотерхаус изображает Леди из Шалот в тот момент, когда она уже сидит в лодке и держит в руках цепь, которая крепит лодку к берегу. Рядом лежит гобелен, когда-то являвшийся средоточием её жизни, а теперь забытый и частично погруженный в воду. [6] Свечи и распятие делают лодку похожей на погребальную ладью, [8] Элейн смотрит на них с грустным, одиноким и одновременно отчаявшимся выражением лица. В то время свечи символизировали жизнь [9], на картине две их них задуты. Автор намекает, что Элейн осталось жить совсем недолго. Рот девушки открыт: она поёт прощальную песню. [9]Пейзаж нарисован небрежно — Уотерхаус отступил от прерафаэлитских традиций, когда природа изображалась максимально достоверно и подробно.
Позднейшие версии
«Леди из Шалот смотрит на Ланселота» , 1894 год.
«Меня преследуют тени» , — сказала Леди из Шалот. (англ. "I am Half-Sick of Shadows" said the Lady of Shalott), 1911.Позднее Уотерхаус нарисовал еще две картины, посвященные «Леди из Шалот». Вариант 1894 года называется «Леди из Шалот смотрит на Ланселота» (англ. The Lady of Shallot Looking at Lancelot) и по композиции напоминает картину Холмена Ханта «The Lady of Shalott»: девушка находится в своей башне. Элейн изображена в момент «падения» , она смотрит в зеркало, которое уже начало трескаться, а гобелен замотан вокруг колен. Как и в версии 1888 года, Уотерхаус не винит женщину, отдавшуюся эмоциям, а сочувствует ей. Как писал Теннисон, «на её лице написано рождение любви к чему-то, чего она была столь долго лишена, и эта любовь вырывает её из мира теней и ведет в мир реальный». [10]
Назовите фильмы, в которых присутствует образ художника.
"Амели" - Стеклянный человек
"Отчаянные романтики" - все главные герои
"Портрет малышки
подробнее...