пикассо портрет

Ответ от Ironie[гуру]
«Дом Стайнов и прежде всего сама Гертруда Стайн — особый сюжет в артистическом Париже начала 1900-х годов. Конечно, сам масштаб личности, умение понимать искусство и художников, круг знакомств значат чрезвычайно много, но все это, вероятно, осталось бы едва ли понятным историку, если бы не знаменитые сочинения писательницы, особенно Автобиография Элис Б. Токлас, которая синтезирует в себе ценность источника и пронзительную образность. Следует, правда, сразу же оговориться, что книги Стайн — художественные произведения, в которых даты и факты часто расходятся с историческими реалиями отчасти по воле, отчасти и по небрежности автора. Цитируя или упоминая Стайн, скорее возможно показать атмосферу времени и человеческие характеры, нежели предложить безусловную информацию.
По образованию медик и психолог, Гертруда Стайн приехала в Париж, где уже жил ее старший брат Лео, в 1903 году, когда ей было почти тридцать, и осталась там навсегда. Лео Стайн, знаток и коллекционер, открыл ей парижское искусство. С тех пор от Сезанна до Пикассо все новое и истинно значительное, что появлялось в парижском искусстве, интересовало Стайнов и прямо или косвенно оставалось на страницах будущих книг».
В 1906 года Пикассо пишет знаменитый портрет Гертруды Стайн. (1906, Нью-Йорк, Музей Метрополитен). Гертруда с нежностью вспоминала о времени работы Пикассо над ее портретом: «В одном углу стояла кушетка, в другом крохотная печка с палитрой для обогрева и готовки, несколько стульев, одно большое сломанное кресло, г де сидела Гертруда Стайн когда с нее писали портрет и пахло псиной и красками и там была большая собака и Пикассо переставлял ее с места на место как будто собака была мебель и самая легкая… У стены стояла огромная картина, странная картина в светлых и темных тонах… на ней было множество людей, огромное множество людей и рядом с ней еще одна, в такой красно-коричневой гамме, три женщины, все ломанные и в неестественных позах, и картина была довольно страшная». (Гертруда Стайн).
Еще материалы:
Существует веский аргумент в пользу сопоставления этих двух миров (Стайн и Пикассо), даже если бы не было многолетней дружбы. Нет ни одной истории искусства новейшего времени, в которой не упоминался бы портрет Г. Стайн кисти Пикассо (сегодня - гордость нью-йоркского Музея Метрополитен). И справедливо: создание упомянутого портрета - одна из самых драматических новелл в истории творческих исканий века. Обстоятельства поступления юного Пикассо в барселонскую Академию, когда он в течение нескольких часов исполнил месячное задание по рисунку - хрестоматийный факт, как и то, что в отличие от Сезанна и Матисса он не имел обыкновения долго и пристально изучать натуру во время работы. В этом свете «более восьмидесяти сеансов», проведенных им над портретом в 1906 году, обнаруживают меру предшествующего этапу кубизма мучительного стремления художника к власти над «материалом» 6. Надо ли говорить, что система кубизма была принята и понята Гертрудой Стайн еще на той стадии, когда она оставалась загадкой даже для его ставших спустя короткое время верных адептов - Брака и Аполлинера.
Позже писательница отдарила друга, сделав целых два его «портрета» 7. Несмотря на свое утверждение, что «художнику... не ну